Biografie

Geneviève Gougon

Het kan lastig zijn de essentie van iemand of iemands werk te vatten in een paar woorden, maar om u een idee te geven, kan ik u vertellen dat ik geboren ben op Curaçao N.A. en in 1985 naar Nederland ben verhuisd.  In 1994 ben ik naar Leeuwarden verhuisd voor de studie en ben daar gebleven tot mijn verhuizing naar Emmen in oktober 2008. Aan de Noordelijke Hogeschool in Leeuwarden heb ik de HBO studies Kunst & Design en Kunst & Educatie gevolgd en afgerond. Bij beide studies stond de beeldende ontwikkeling centraal. De basis van Kunst & Design was gericht op de disciplines, tekenen, plastisch beeldende vorming, textiel en audiovisuele vorming. Het tweede deel van deze studie was voor mij de specialisatie ruimtelijke presentatie/vormgeving, waar ik mij o.a. verdiept heb in het ontwerpen en maken van meubels. Na Kunst & Design wilde ik mijn basis verbreden en ben begonnen in het tweede jaar van de Kunst academie in Kampen, maar algauw besefte ik dat dit niet de weg was die ik wilde bewandelen.  Ik keerde terug naar de Noordelijke hogeschool en volgde daar op de afdeling Kunst & Educatie de lerarenopleiding handvaardigheid. Bij deze lerarenopleiding, ging het om de beeldende kant bij anderen te ontwikkelen en didactische overdracht.

Spirituele processen 

Spirituele processen in ruime zin zijn erg belangrijk in mijn werk. Mijn eigen spiritueel proces heeft geleid tot diverse ervaringen van ontwaking, verlichting en een intenser beleving van eenheid met het Hogere. Hierdoor heb ik steeds meer en meer inzichten verkregen in aardse zaken, maar vooral ook voorbij het aardse en van de mens als totaal wezen. Ik hoop dat deze inzichten o.a. zichtbaar in mijn schilderijen ook voor anderen iets kunnen betekenen, direct of indirect, in hun spirituele bewustwording.

Scheppen in Evenwicht

De weg die een idee vanuit de gedachten volgt naar de buitenwereld waar het zich manifesteert vind ik fascinerend en geeft het vertrouwen dat alles wat je bedenkt werkelijkheid kan worden. De mogelijkheden zijn onbegrensd. Het is alleen de kunst om de juiste manier te vinden om te manifesteren wat je wilt overdragen.

Kunst

Schilderen met energie

In vloeiende abstract en soms figuratieve stijl vertaal ik volgens mijn beleving energetische dimensies die één zijn met alles wat zich manifesteert in het aardse. Alles is energie trillend op een eigen frequentie. Mijn werkwijze; schilderen met energie. Om meer te ontdekken, kijk met een open hart “door de verf” heen, vergeet wat moet zijn, ervaar wat is. Harmonie, evenwicht en vrijheid is in elk werk en in het leven mijn streven.

Mijn thema's zijn vaak spiritueel. In bepaalde werken ontbloot ik voorstellingen die “verborgen” liggen in andere dimensies om ons heen die met aardse ogen niet waarneembaar zijn. De voorstelling kan dan te maken hebben met bepaalde spirituele processen die een belangrijke rol spelen voor ons als wezens in het algemeen.

Het kan ook te maken hebben met algemene emoties of met een boodschap of proces gericht op een specifiek persoon. Vaak weet ik niet gelijk wat de betekenis is van een voorstelling, maar gaandeweg wordt de boodschap toch duidelijk voor interpretatie. Er zijn ook schilderijen die gewoon ontstaan door een aardser aanpak waarbij ik mogelijk vanuit een vooropgezet idee werk of een object gebruik als uitgangspunt. Hoe dan ook, mijn werken ontstaan intuïtief. Ik werk in de flow van het moment en de energie en laat het vrij hoe en wat er ontstaat, geleid door mijn gevoel. Kunst is vaak een verrassing.

Creatieve ontwikkeling

Ik ben voornamelijk opgeleid vanuit de beeldende, ruimtelijk richting en heb mij daarna gaande weg ontwikkeld op het twee dimensionaal vlak. Ik heb tijdens mijn opleiding tekenen en schilderen gevolgd, vooral in de eerste twee basisjaren. Toen ik mij bewust ben gaan richten op het twee dimensionaal vlak rond 2001, begon ik met organisch gevormde vlakken getekend met conté krijt van aarde tinten op papier of karton. Daarna kregen de vormen uiting in lijnen en vervolgens kwam de toepassing van kleur door middel van pastelkrijt en gekleurde conté krijt. Het waren steeds nog dezelfde levensvormen die in zwierige iele lijnen vorm kregen, waarbij de subtiele kracht van de figuren die intuïtief naar voren kwam, belangrijker was dan de vorm. Dit laatste is ook terug te vinden in de schilderijen, die een natuurlijk gevolg zijn van mijn ontwikkeling. De vormen en lijnen van de lijntekeningen maken plaats voor meer verhalende werken die een groter tafereel laten zien met groter symboliek.